ХОДЛЕР Фердинанд (1853-1918) — швейцарский живописец и график.

Учился в Женеве у Б. Менна, в Париже сблизился с символистами. В 1879 г. побывал в Испании, где изучал живопись старых мастеров. Писал пейзажи, портреты, картины символического и аллегорического содержания, сцены из жизни простых швейцарцев.

В колорите ранних работ Ф. Ходлера на современные бытовые темы еще сильно влияние традиции («Часовщики в Мадриде», 1879, Художественный музей, Люцерн; «Молитва в Кантоне Берн», 1881, Художественный музей, Берн). Четко очерченный темный контур фигур на реалистических «портретахтипах» свидетельствует о влиянии живописи Г. Гольбейна («Школьник», 1875, Художественный музей, Базель; «Философствующий рабочий», 1884, Музей искусства и истории, Женева; «Утомленные жизнью», 1887, Собрание О. Рейнхарта, Винтертур). Изображая модели, как правило, в интерьере, Ф. Ходлер приближает портретный жанр к бытовым сценам («Сапожник Ф. Нуком», 1878, Собрание О. Рейнхардта, Винтертур; «Мать и дитя», 1888, Германский национальный музей, Нюрнберг).

В середине 1880-х гг. художник резко отходит от современных тем, обращается к символическим и аллегорическим сюжетам. Резко меняется и его живописная манера: основное внимание теперь уделяется цвету и декоративно-плоскостному построению композиции («Ночь», 1890; «Эвритмия», 1895; «День», 1899 — все в Художественном музее, Берн; «Весна», 1901, Музей К. Э. Остхауза, Ха ген; «Истина», 1903, Кунстхалле, Цюрих). В это время Ходлер выдвинул теорию параллелизма, по которой ритмические повторения контура в виде почти параллельных линий приводят к идеальной гармонии в изображении формы.

В 1900-1910-х гг. Ф. Ходлер создает целый ряд пейзажей с видами заснеженных альпийских вершин, живописных окрестностей швейцарских озер и бурных потоков горных рек («Эйгре, Менх и Юнгфрау при лунном освещении», 1908, Галерея Мооса, Женева; «Дубы в Штокгорне в Бернском кантоне», ГМИИ, Москва; «Юнгфрау», 1911, Собрание О. Рейнхарта, Винтертур; «Вид на Монблан с Женевского озера», 1918, Музей искусства и истории, Женева). Мощная динамика цвета и выразительный энергичный мазок, используемый при этом художником, предвосхитили появление экспрессионизма. Исследования Ходлера в области оптического смешения цветов и изменения цвета под воздействием света, а также новые приемы плоскостного письма нашли выражение в серии портретов современников, в основе которых лежали большие цветовые плоскости, очерченные темным выразительным контуром («Профессор Г. Сали», 1904, частное собрание, Берн; «Е. Шмидт-Мюллер», 1915, частное собрание, Золотурн; «А. Лашеналь», 1916, Музей искусства и истории, Женева).

«День». 1900г.

«Озеро Тан». 1905 г.

• Литература:

Варшавский Л. Р. Фердинанд Ходлер. М., 1980.