МАРКЕ Альбер (1875-1947) — французский живописец и график.

Родился в семье железнодорожного служащего. Учился в Париже в Школе декоративных искусств (1890-1895) и в Школе изящных искусств в мастерской Г. Моро (1895-1898). Писал в основном пейзажи, а также обнаженную натуру, портреты, интерьеры и натюрморты.

Пейзажи А. Марке, написанные им в конце 1890-х — начале 1900-х гг., отмечены сильным влиянием импрессионистов. Так, в картине «Деревья в Бийанкуре» (ок. 1898, Музей искусств, Бордо) и сюжет, и композиция, и передача освещения напоминают работы А. Сислея, хотя и без присущей последнему тонкости. Уже в ранних произведениях А. Марке проявляется характерное для него стремление подчеркнуть контур предмета с помощью четко обозначенного мазка-штриха («Ярмарка в Гавре», 1906, Музей искусств, Бордо).

«Гавань в Мантоне»

Во второй половине 1900-х гг. творческие поиски А. Марке приводят его к принятию художественного метода фовистов. Но уже в 1907 г. он отказывается от условной экспрессии этого направления и вырабатывает собственную систему, характерным признаком которой становится использование более сдержанных и тонких цветовых сочетаний. Он пишет городские пейзажи, отмеченные одновременно отстраненно-созерцательной авторской позицией и глубоко прочувствованным отношением к природе. С некоторого возвышения художник как бы наблюдает за неспешным течением Сены, его пристальный взгляд отмечает дугообразные линии мостов и прямые перспективы улиц.

Нежная пепельная тональность передает влажную атмосферу Парижа, напоенную многочисленными переливами перламутровых оттенков («Солнце над Парижем», 1907, ГМИИ, Москва; «Дождливый день в Париже. Нотр-Дам», 1910, Эрмитаж, Санкт-Петербург; «Набережная Бурбон зимой», 1908, ГМИИ, Москва).

А. Марке много путешествует, совершая поездки по странам Европы, в Тунис, Алжир и Марокко, впечатления от которых отразились в целом ряде живописных полотен («Везувий», 1909, ГМИИ, Москва; «Гамбургский порт», 1909, Эрмитаж, Санкт-Петербург; «Порт в Роттердаме», 1914, Национальный музей современного искусства, Париж; «Алоэ в Сиди-Бу-Саиде», 1923, частное собрание, Париж; «Регата в Меллерой», 1927, Музей искусств, Бордо; «Гаврский порт», 1934, частное собрание, Париж; «Алжирский порт», 1943, Музей искусств, Бордо).

Написанные в 1920-х гг. работы своей прозрачной техникой, легким мазком и тонкой градацией цветовых оттенков напоминают акварель («Ла Рошель, выход парусных лодок», 1920, частное собрание, Париж; «Триель», 1931, частное собрание, Париж). В 1930-х гг. в творчестве А. Марке появляются романтические интонации, которые находят свое воплощение в изображениях беспокойного ритма ночного Парижа («Новый мост ночью», 1937, Национальный музей современного искусства, Париж; «Ночной

Париж», 1937, частное собрание, Париж).

«Набережная в зелени». 1906 г.

«Порт Гонфлер». 1911 г.

• Литература:

Марке М. Альбер Марке. М., 1969.

Герман М. Альбер Марке. Альбом. М., 1972.

Леняшина Н. Альбер Марке. Л., 1975.