Пейзаж. К. Моне. «Бульвар Капуцинок». 1873 г.

Пейзаж. Э. Мане. «Сад в Бельвю». 1880 г.

Пейзаж. В. Ван Гог. «Долина Ла Кро». 1888 г.

ПЛЕНЭР (франц. plein air, букв, открытый воздух) — передача в живописи изменений, происходящих в природе в естественных условиях, под действием солнечного света, воздуха и атмосферных явлений.

Пленэрная живопись, в отличие от работы в мастерской, занимается изучением окружающей среды, рефлексов, цветовых изменений, переходов, нюансов, теней, наблюдаемых на открытом воздухе. Ее основные признаки — светлый колорит, чистый сияющий цвет, ощущение световоздушной среды и т. д.

Расцвет пленэрной живописи падает на XIX в. Особого успеха в пленэризме добились Дж. Констебл в Англии, К. Коро и художники-барбизонцы во Франции, С. Ф. Щедрин и А. А. Иванов в России. Однако самая последовательная и тщательная разработка проблем пленэра принадлежит импрессионистам, у которых свет и воздух приобретают важное самостоятельное значение.

Пленэр. О. Ренуар. «Тропинка в высокой траве». 1874 г.

ПОНТАВЕНСКАЯ ГРУППА

(франц. Pont-Aven, от pont — мост и Aven — название реки) — объединение французских постимпрессионистов. Понт-Авен — небольшая бретонская деревушка на севере Франции, известная своим тихим патриархальным укладом и живописными пейзажами. На протяжении многих лет она привлекала художников из разных стран Европы. В 1886 г. туда приехал П. Гоген, чтобы отдохнуть от шумной суеты Парижа. В 1888 г. за ним последовали Э. Бернар, Л. Анкетен, П. Серюзье и Я. Веркаде. Вместе со своим учителем художники очень много работали над созданием особого синтетического стиля, который позволил бы им отойти от слишком натурального, по их мнению, стиля импрессионистов.